SZIDF 深圳国际工业设计大展

全球设计价值峰会回顾 | 芭芭拉·泰勒《设计意识和能力的重要性》

日期:2020-03-20 15:14:20    来源:

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Bbarbarartist首席执行官/

芭芭拉·泰勒《设计意识和能力的重要性》


大家好,很高兴再次来到深圳。我很荣幸能在本次论坛中与你们交流我的观点和想法,本届深圳国际工业设计大展的主题让我思考。站在自身角度来讲,作为艺术家的我可以和大家分享什么?作为3D打印笔专家、作为教育家的我可以跟大家分享什么?之前的演讲嘉宾谈了他们很多的作品和方法,展示了他们的创意、解决方案等等,我希望大家都是这样的,这也是我希望教授给大家的东西。有时候别人跟我说“你很幸运,你是一名艺术家”“你有创造力的思维其实我不同意他们的看法,我具有的是“经过训练的”的创造力思维。我们要实践获取经验,要做实验要尝试新的方法,要通过经验教训学到新的东西,通过艺术、设计和经验才能把想法变为现实。设计意识和设计能力,是一种我们都需要的技能,是贯彻我们一生的技能,我们可以把它应用到很多不同的挑战之中,变得独特、边缘。在我考虑演讲题目时,我说好吧,我会再次将事物联系起来,然后告诉大家我的生活是如何变得具有创意的。

还是小朋友的时候,大人往往给我们一些蜡笔、一些图画,让我们根据传统方法临摹作画,在固定的空间里画线,而且要用正确的颜色来画,这样就不太有新意了,对吧?还有一些格子和数字,每个数字代表一个颜色,你只能在这个格子里用固定的颜色,完全不能涂出格子,这样的确可以训练你更好的手眼协调,但是这不具有创造性,没有任何的想象性。上学以后,我们可以学到更多的东西,不只依靠于蜡笔、铅笔。老师给我们一些照片、图画,我们只是模仿这些来画,我发现自己很擅长临摹这些图画。然后生活又发生了改变,我又到了一个新的环境,碰到了一位新的老师,她给我带来很多灵感,这位老师非常严厉。她小时候曾经得过小儿麻痹症,撑着拐杖才能走路,每天要爬很高的台阶才能到我们的教室,那么她让学生做什么呢?她让我们去思考,让我们尝试使用不同的材料,用不同方法来做事情,突然间,就促使我变得有创造性、有想象力,那段日子真的很美好,我充实地度过了那两年。


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接下来,我开始思考自己这辈子到底要过怎么样的生活,我想成为一名艺术家、一名设计师,但是我父母说:“不行,你需要一个体面的工作,找一份有稳定收入的工作,有退休金的工作。”所以我就去了其他地方,想完成三件事:第一个是成为艺术家,第二个是成为艺术老师,第三个是成为教儿童的教师。在那四年里,我每周花四天待在雕塑室里,花一天学习教育学,那四年我过得非常开心,我尝试了用新的材料进行创作,例如金属、玻璃、等等材料。但回过头来,我又想:哎,我还有四十年的时间要做别人眼里“体面”的工作。作为一个教师意味着你要工作认真且努力,没有时间花在个人艺术上,这让我感到很惊讶,因为那是一个非常具有创造性的体验,我可以把我早些年所学到与实验、创造性、想象力相关的所有东西,统统应用到我的学生上,让他们在这种环境中喜欢上学习、享受学习,让他们自己产生想要尝试的兴趣。接下来,我又去教了一些年纪更大的孩子,教他们做一些研究的技能和方法,如何跨专业,学会针对问题找到解决的办法,我们聚焦于教会他们形成创造力、发散思维。他们拥有了学术、物理和其他领域的知识和技能,这是一件非常令人兴奋的事情。这样,你可以应对老师提出的问题,也可以接受未来的挑战。然后我开始做一些教学工作,尝试像老师该做的那样去激励学生,我成为了教师长,可以对教学进行管理,在学校里针对各种各样的孩子们营造一种文化,提升他们的创造力、想象力和解决问题的能力。


紧接着,我开始专注于自己的事业,一开始我觉得那不太具有创造力,以往我总是帮助大家找到解决方法,解决他们所面临的问题,学会用不同的方式解决相应的问题,但是生活不是那么简单的。突然间我生病了,我发现自己患了癌症,一瞬间感觉自己到了悬崖边缘。我的生活改变了,但这也给了我一个很好的机会去重新设计自己,重新设计自己的生活。我想,人生真是太短暂了,我要找回初心,做一名艺术家和设计师。我重新进行创作和探索,例如开始提供艺术教育咨询服务。这是一次重新的决定,我又成为了一名艺术家,我上了一些课程,但是还是需要找到自己的声音,并得出自己的创作方法。作为一个画家,我会探索很多不同的材料和技术,但是我又是一个雕塑家,所以不太喜欢平面的东西。我觉得需要尝试找到自己的方向,利用混合材料进行创作。自然界可以给我们带来很多灵感,我开始尝试很多不同的主题、不同的风格和材质。我不只是简单画一张看起来像照片的画,如果看到非常好的地方,我有时候会拍下来。但是我往往会根据一个灵感,只创作一个作品,我想把这些灵感都融合在我的绘画里面


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随之我推出了新的产品——3D打印笔,有美国版和中国版,这让我可以通过熔融塑料来创作和绘图。最开始的版本非常大且硬,很不方便用来做雕塑。随着时间的推移,我们不断完善产品,现在有超过250个不同类型的3D笔,它们基本都是按照相同方式操作的。我会用3D打印笔创作一些小东西,融合到我的绘画里,这是用其他的材料很难达到的。所以3D就成为一个具有魔力的工具了,可以辅助我进一步的艺术探索。然后我又把技能都结合起来开发技术和创作雕塑作品。我很快意识到,3D打印笔可以创作出其他材料办不到的作品,而且可以通过3D打印笔把不同的材料结合在一起。我游览了美国的一个景点,这些色彩和色块给我带来非常大的灵感,我开始改变原有的创作风格,开始尝试不同的想法,用3D打印笔来创作不同的尺寸、形状、颜色的新作品。今年2月份的时候,我去了上海旅游,到访了上海博物馆。我深深地被那些漂亮的中国古代山水画所吸引,这些风格给我带来了灵感。我想,我也可以结合这种风格进行创作,在这个基础上进行创新!于是,我创造了新的风格,利用类似的色调、古代画风格,通过3D笔技术将它们进行现代化处理,我觉得这是一种绘画的新方法。我不能总是教别人绘画相同的东西,但是我们可以教他们用3D的东西,后来我又写了一本书,教大家怎么样做中国风的3D笔作品。


随着经验的积累,我认为创造的一部分就是考虑用不同方式去做事情,这里面的重点是3D笔创作,所以3D笔可以起源于一个非常简单的基础,开发出不同的色彩、尺寸、色调。我希望每个人都能够真正学会怎么激发自己的创造力,所以我现在正在和一家3D工作坊合作,希望能够找出让3D打印更加有意思、更漂亮的方法。与此同时也加入更多的技术,探索出3D打印能把什么做得最好,什么是3D笔做不到的,哪些是打印机做不到的,而3D笔能做到的,然后将这两者结合在一起。像图中左侧这样的作品就是完全用3D笔做出来的,而右边的作品是用3D打印机做出来的,然后再加上3D笔的一些点缀。很重要的一点在于它可以在课堂当中使用,在大部分课堂中,要用3个打印机,1.5小时才能做好一个作品。在这种情况下,如果课堂每一个学生有了3D笔,他们可以自己使用3D笔设计创作全新结构、全新的雕塑作品,不需要等着别人的设备


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图上是我写的书和创作的产品,都是一些原创设计,因为我本人不希望别人去抄袭作品,我希望的是他们能够在这些教材的基础上学会自己改变作品的颜色、大小、质地等等,自己加入完全不同的元素。图中的话引自Jasper Johns,他是一个非常知名的美籍画家和3D绘画艺术家,是世界顶级的艺术家,总是在作品中运用很多色彩,这很重要。我很喜欢这段话,因为它围绕着“再设计”这个命题,我教书的方法也是围绕着“再设计、再探索”的理念,所以我的所有产品都是可以通过不同方法来做设计的。


这是一件很简单的水莲花作品,可以在我的展D16上看到,有很多不同的版本,可以激发人们的创造力。一个简单的设计,能衍生出很多不同的创造。图上的灯就是一个非常简单的作品,小朋友都可以做。同样的设计经过重新设想之后就可以带来不同的颜色、色调、风格,让产品更加多样化。如果再加上更高水平的技能,就需要用上更多不同的材料、更大的工程量、更复杂的技术。右手的多层莲花灯是为一家公司设计的,我当时人在西班牙,他们给我打电话说想要设计一个与众不同的莲花灯,但是他们只希望在3D打印的情况下做。你发现一定要做到创新,不断地去发散自己的想法。我用了一些绿色和蓝色的3D打印熔胶,可以多次使用,绿色的部分变成了叶子,黄色的部分就变成了蕊心。有了3D打印笔,一切都变得有可能了,只需要加一点创造力、想象力,一些自己的想法,设计元素就可以成型。这就是成为设计师的其中一个方法,你可以把一个设计结合起来,包括雕塑、首饰等等,你还可以设计灯具、盒子,甚至是任何与此相关的东西。所以我想告诉大家,一个简单的设计就可以帮助我们成为一名设计师,这些都是3D打印的产品,上面有一些不同的小灯,都有不同固定方法,而且有多个用途,比如装珠宝,或者装零钱,放任何你想放的东西。当然你还可以将同一个设计变成不同的颜色,用3D打印机打出来。但是有了3D笔,你就可以用更多的方法,使其变得与众不同,这样的话,你也可以很轻松地做一个水莲花3D打印作品。


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对我来说,很多作品都强调要团队合作。确实,3D打印还有3D笔作品需要花很多的时间和耐心。但对于团队协作来说,这是一个很好的工具,团队协作则要求符合设计原则,比如色彩的组合、和谐度、形状、阴影、色块、空间、各物体间的平衡等等。这个非常简单的水莲花设计,可以由不同的人用不同的风格展示出来。比如说左边的这个树林作品,使用的是非常便宜的塑料,进行重新设计后,可以带来木雕或者是生态作品的感觉,这个作品确实特别的有趣。我对创作的热情来自于创意、想象力,通过艺术、设计和技术帮助我完成这些作品。在中国,制作3D打印笔的成本比较低,这样很多人都能用上这些产品,这是一种万能的设计工具,它能够带来更多的可能性,能满足未来更多元的使用场景。我向大家展示的大部分作品往往都能激发大家超越思维框架,真正地学会设计,学会“再设计”,能够真正的学习设计的架构、工程,以及设计学的其他元素。当然也可以通过视频观摩来学习,但对于我来说真正的学习来自于实操,来自于实验以及自我创造。并不是每一个人都能够成为专业的艺术家,或者专业的设计师,但是,他们都可以成为创客,都可以亲身去感受设计,他们都可以在日常生活中体验设计带来的美好。这些作品确实特别的有意思,它们让人们开启了创意之旅,而且能够带来一种体验感和享受感,帮助人们思考问题的解决方法。当然我们不知道作为年轻人还有下一代他们将会面临什么样的困难和挑战,但是我们非常充满自信的是,他们需要成为有创造力的人,不管你的工作是什么,都要不断丰富自己的思维,这样无论你面对什么问题,都能快速适应这个工作,都能尽可能找到创新的解决方案,就像今天下午各位设计师和大家介绍的一样,所以我坚信需要不断地推广和鼓励年轻人学习这样的技能。如果大家对3D打印笔感兴趣的话,欢迎大家到D61展位感受一下这个简单又有趣的设计工具。


谢谢大家的聆听。





演讲视频回顾



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